Пескоструй на зеркале Покраска стекла Фотопечать на стекле Пескоструй на зеркале Покраска стекла Фотопечать на стекле

Городской пейзаж

Пейзаж - жанр изобразительного искусства
 
Слово пейзаж имеет несколько значений. Первичное переводится с французского Paysage (от pays) как страна, местность. Так же называется самостоятельный жанр изобразительного искусства. А в живописи и фотографии - тип картины, на которой изображена природа или какая-либо естественная или преображенная человеком местность: реки, горы, лес, картины времен года, растительный мир, городские и сельские ландшафты, виды городов, зданий. Отражение всего этого многообразия на плоскости (камне, холсте, бумаге) имеет свое обобщенное название – визуальные виды искусства, к которым относятся живопись, графика, искусство фотографии. 
Пейзажная живопись имеет многовековую историю. Элементы пейзажа можно увидеть уже в наскальных рисунках эпохи неолита. Первобытный человек схематично изображали на стенах пещер деревья, каменные глыбы, реки, облака.
Рождению пейзажа как самостоятельного жанра изобразительного искусства мы обязаны китайцам. Именно они в 6-м веке первыми научились передавать поэтические настроения, изображая окружающую природу. В Европе пейзаж до самостоятельного жанра вырос гораздо позднее. 
 
Путь развития пейзажа как жанра живописи от его зарождения до сегодняшних дней не всегда был отражением авторского видения природы, творческого поиска средств ее изображения. В разное время одни художники-пейзажисты стремились в своих работах приблизиться к жизненным реалиям, другие отходили от них в угоду декоративности, помпезности, существующим требованиям. Например, в эпоху Средневековья, когда все искусство было подчинено церковной тематике, религиозные каноны жестко регламентировали любое изобразительное творчество. Пейзаж Средневековья долгое время оставался исключительно фоном, на котором изображались божественные персонажи. Художники были вынуждены использовать пейзажные мотивы лишь в качестве заднего плана в жанровой картине, классической религиозной сцене или портрете. На пути к самостоятельности одним из первых так называемых «чистых» пейзажей был рисунок Леонардо да Винчи. Картины природы он начал писать, будучи еще учеником. А использовал для этого ручку и чернила по частично стертому карандашу.
 
Примечательно, что в 16-17 веках художники писали пейзажи не с натуры, а по памяти или воображению, не выходя из мастерских. В своих картинах они воплощали мечту о совершенном мире, прекрасной природе, где царит вечная красота и не бывает ненастья. Строгие правила построения пейзажа ограничивали творческую мысль. На полотнах с мифологическим содержанием элементы природы напоминали собой театральные декорации, среди которых обитали главные персонажи картины - небожители. 
Начиная с эпохи Возрождения, пейзаж выходит за рамки фонового элемента, становится в художественных сюжетах незаменимой составляющей образа и всё чаще представляет собой образную, цельную картину. Многие художники впоследствии посвятят себя исключительно этому жанру. Окончательно как самостоятельный жанр пейзаж сформируется лишь в 16 веке.
 
В 17 веке больших успехов в пейзажной живописи достигли художники Голландии. На небольших по своим размерам полотнах они создавали правдивые, реалистичные изображения северной природы, времен года, а также людей в их повседневных заботах. Пейзажи отличает особый, неброский колорит, передающий естественные цвета суровой северной природы. При всём разнообразии жанров, получивших развитие в творчестве нидерландских художников, пейзажная картина не уступала им своим разнообразием. Пейзажисты изображали лесные, зимние и городские виды, бытовые картины на фоне природы. Большую популярность обрела марина - морской пейзаж. 
В это время в творчестве художников Италии развитие получило иное направление - так называемый «героический» пейзаж. Итальянские художники 17 столетия не стремились к реальной передаче окружающего мира. На своих полотнах они изображали руины античных зданий, нагромождения причудливых по форме скал, контрастные неестественные сопоставления темных крон деревьев со светлыми далями. Пейзажи, выполненные в таком стиле, часто носили декоративный характер и предназначались для украшения парадных залов. Восприятие такой картины природы было далеко окружающей действительности. 
 
Мастера барокко, напротив, были полны стремлением передать динамику окружающего мира, мощь и красоту земли, радость бытия, чем вселяли в зрителей чувство оптимизма. На их полотнах нет места идиллии. 
Еще одна разновидность пейзажного жанра обрела популярность в венецианской живописи 17 века – ведута. Это картина, рисунок или гравюра с детальным изображением повседневного городского пейзажа. Свое начало ведута берет от архитектурного пейзажа, отдельные элементы которого возникли еще в искусстве эпохи Средневековья. 
 
В 18 веке свои галантные пейзажи подарил миру Антуан Ватто. Художник писал сцены мечтательного характера на фоне чудесных парков. Его пейзажные мотивы, передающие целую гамму разнообразных оттенков настроения, отличает тонкий и нежный колорит. Новое отношение к природе наблюдается в изобразительном искусстве второй половины 18 столетия. Живописцы в своих работах стремятся показать природу в ее естественном облике и одновременно доведенную до эстетического идеала. В композиционных полотнах представителей этого стилевого направления гармонично сочетаются два мира - реальный и вымышленный.
 
В 19 веке с изобретением тюбиковых красок у художников появилась возможность покинуть мастерские, выйти на просторы и создавать пейзажи с натуры. Это открыло широкие возможности для развития жанра пейзажа. Зародилось новое направление в пейзажной живописи – пленэр. В переводе с французского пленэр – открытый воздух. Пленэрная живопись передает воздушное пространство, оттеки освещения, игру солнечных лучей. С этого времени пейзаж становится ведущим жанром в творчестве художников-импрессионистов.
В 20 веке к жанру пейзажа обращались представители самых разнообразных течений: фовисты, кубисты, сюрреалисты, абстракционисты, художники реалистических направлений. 
 
Городской пейзаж
 
Природа в понимании «окружающий человека мир» - одна из тем, наиболее часто отображаемых в современных визуальных видах искусства. Искусство отражает жизнь как отдельного человека, так и общества в целом. Есть и обратная связь: развитие общества оказывает влияние на искусство.
На развитие жанра пейзажа существенное влияние оказал технический прогресс. С появлением фотоаппарата в современном изобразительном искусстве стала развиваться и быстро завоевала популярность фотосъемка городского пейзажа. Сегодня это направление называется городской пейзаж. Основным предметом изображения стали городские виды: улицы, памятники, мосты, площади, автомобили, архитектурные строения. Претендовать на роль новатора при таком способе отображения городских видов никто не стремился (вспомним, еще в 17 столетии многие итальянские художники-пейзажисты работали в жанре ведуты, что переводится как городской архитектурный пейзаж). Но если снимки у фотографа получались выразительными, «говорящими», его награждали высоким статусом «фотохудожник». Это напоминало об истоках жанра фотопейзажа - живописи.
 
Архитектурная фотосъемка: так всё начиналось...
 
Пейзажная фотосъемка: в объективе город
 
Первые аппараты для фотосъёмки не были совершенными, и фотографу не всегда удавалось сделать снимок хорошего качества. Не отличались они и мобильностью, что не позволяло снимать на большом расстоянии от дома или мастерской.
 С усовершенствованием фотоаппарата открылись безграничные возможности отображения мира. Изменились также подходы к съёмке современного города. Да и пейзажи его стали другими. Современный город - многоликий, разноголосый, наполненный ритмами и многотональной суетой живой организм, в котором бъётся пульс жизни. В объектив мастера попадают городские достопримечательности, постройки-близнецы в обычных жилых кварталах, малолюдные окраины с их тишиной и уютом, высотки-исполины из царства стекла и бетона, пестрящие разноцветными городскими огнями вечерние и ночные картины, выставки неформальных художников, спонтанные выступления уличных артистов, всевозможные арт-стрит-шоу.
 
Основные направления в фотографии...
 
Обобщенный портрет города с его традициями, характером, колоритом – в многообразии тем городского пейзажа. Не уступая в мастерстве живописцам, этот портрет создают и фотохудожники.
 
Городской пейзаж в декоре мебели и дизайне интерьера
 
 
Кратко о нас

Производственно-торговое предприятие «Vesta» из года в год покоряет Крымский полуостров, предлагая его жителям эксклюзивную корпусную мебель на заказ. Динамичный прирост клиентов и стабильный спрос на изделия марки «Vesta» - результат грамотно спланированной стратегии процветания. Ключевыми компонентами успеха в производстве мебели на заказ мы избрали: усиленный контроль качества, избирательный подход к выбору сырьевой базы и тонкое чувство стиля. Представленная на сайте или выполняемая на заказ мебель для офиса/дома эргономична, устойчива к воздействию механических нагрузок, отличается функциональностью и высоким декоративным потенциалом...